欧文印刷社 NUboard

ひとりブレストをする時にぼくはホワイトボードをよく使います。
ホワイトボードは（当然ですが）書いて消せるのがいいです。書き間違いを気にすること無く、思うままに「書いては消す」を繰り返すうちに、自分の考えがまとまっていきます。書いて消す行為はストレス解消にもなっている気がします。

また、ホワイトボードが無い部屋での打ち合わせのとき、これまでは自分のノートにペンで図を書きながら、お客さんに「こんな感じですか？」と確認したりしていたのですが、「そうじゃなくてここはこうで…」といった議論になると、どの文字や線がイキで、どれが消したものなのか、後で見返したときにわからなくなることがあるんですよね。その点、このNUboardは「持ち運べるホワイトボード」なので、そういった場でも活躍してくれます。

ホワイトボードは全部で8面。書いた内容を保存する場合は、普通にコピー機でA4コピーすればOKです。このあたりもノートタイプの利点ですねー。便利。

で、以下は本来の使い方ではないのですが…

SHOT NOTEというノートがあります。
専用のアプリでノートを撮影すると、ノートに書いた番号や日付をOCR処理してくれて（文面は無理）、属性情報とともにノート画像を保存したりEvernoteやDropboxに転送できるのですが、このアプリを使って、NUboardの内容を保存してみました。

SHOT NOTEをA4サイズに拡大したものを半透明シートに挟んで…

SHOT NOTEのアプリでパシャっと。
半透明シートを撮影するので、蛍光灯などの光がなるべく映り込まないようにして写すと認識率が上がります。

そして、SHOT NOTEのアプリ処理後はこんな感じ。

NUboardとSHOT NOTE、かなり相性がいいと思うので、うまいことコラボしてもらえると素敵かもしれません。

「近接」　関連する項目をまとめる、近づける、関係の薄い項目とは離す。
「整列」　ページ上のすべての要素（空白も）を、意図を持って配置する。サイズも。中央揃えに頼らない。
「反復」　見る側が視覚的に認識するものすべてに一貫性を持たせる。フォント、アイコンやロゴ、線、配置など。
「コントラスト」　違う要素があるならハッキリと、大胆に、異ならせるようにする。太字細字、色、フォントサイズ、白抜き。

具体例として載っている変更前と変更後のデザイン、変更前は明らかに違和感というか、ストレスを感じるものになっていて、それを変更後で改善しているんだけど、変更後の例が「じょうず」なんですよ（苦笑）。単なる改善だけではなくさらに一歩進んだ改善になっているので、読んでいて「そのセンスが欲しいんだっ」と思わなくもない。まぁでも、この本の真似から入ってもいいんですよね。

後半は「字」についての話。
活字には「Oldstyle」「Modern」「Slab serif」「Sans serif」「Script」「Decorative」とカテゴリがあって、この組み合わせによってコントラストがついたりつかなかったり、衝突してしまったり（あるいは意図的に衝突させたり）するということ。

フォントってたくさんの種類があって、正直、何をどう選べばいいか、組み合わせればいいかわからなくて、こんな感じかなぁと感覚的に選んできたところがあったけれど、何か１つをポンと選ぶことで、あとはある程度組み合わせが決まってくるんですね。

今まで「何かわからないけど違和感がある」という状態を「何かわからないけどしっくりくる」にしていた作業、そのことに裏付けと助言を与えてくれる本でした。

腹八分目な8曲入りのこの作品が織り成す
ポップで柔らかくてしなやかで力強いサウンドは前作に続いて健在。

１曲目の「Zipper」や、幻想的で独特な浮遊感が心地良い「SORA」は
まさにpal@popのサウンドなんだろうなぁと思うのと同時に、
森三中さんがしっとりとうたう「イブクロ」などは、
ユニークなタイトルにダマされる楽曲の良さ（笑）で、
このあたりは、ここ数年の高野健一名義での活動も
十分にフィードバックされている感があり。

作った曲を惜しげもなく自分のウェブサイトやYouTubeで無料配信したり、
他のアーティストとコラボしてみたり、インスパイアされてみたり、
そのスピード感、遊びゴコロ、フラット感が
「今」にすごく合っているなぁ、と思うのだけれど、
技術をうまく使っているだけなのか、
それとも時代が彼に追いついたのか（笑）。

その他にも、稲垣早希さんの「はつ恋」や、
初音ミクはこう使うんだよというような
「今日も１日大好きでした。」など
pal@pop がつくる「今」のサウンドが収録されています。

2010年の夏に速達で届いたのは、この先長く楽しめる
聴きごたえ十分のアルバムでした。

「こんな風に考えてしまう自分が嫌だ」

と思ったこととか無いですか？
僕は時々あるんですが、でも、もし、それが、

「いや、もともとそういう風にできてるんです、人間の脳って」

って言ってもらえたら、ちょっと気分的に楽になりませんか？

池谷裕二さんの本は、「海馬。」も読んでいるのですが、
そういう話がたくさん出てきます。

意外と自分は、自分自身を解ってないこと。
脳はだまされやすいこと。

具体的な実験データや、実際に自分で試せる携帯サイトから、
示されるのです。

特に今回、下記のようなフレーズが印象に残りました。

• 「直感」と「ひらめき」は違う。後から理由を説明できるのがひらめき。そして直感はわりと正確。
• 感情と行動が一致していないと人は不快になる。行動は「既成事実」なので、感情をコントロールして（時には言い訳して）合致させる。
• 自分が心地よく感じて好感を覚えるものを僕らは正しいと判断しやすい。
• 人は生物が持つさまざまな機能を使い回して応用することで進化してきた。たとえば「感覚としての痛み」を感じる脳部位を、「心が痛む」ときにも（使いまわして）反応させることで「社会性」を得た。
• 僕らはどこまで自由なんだろう。本来、たくさんの選択肢があるはずなのに、過去に見聞きした経験や記憶によって制限されてしまっているのでは？でも結局、その選択肢から絞っているのは自分の脳なのだから、自由？
• 体を動かすときの順番。1.脳の中で準備、2.動かそうとする意思、3.動いたと認知、4.脳が指令。不思議。
• 脳からの出力には「ゆらぎ」が存在する。同じようにパットを打っても入ったり入らなかったり。ただし、環境や身体の状態によってゆらぎの幅を制限することができる。
• 遺伝子は「多様性」「可塑性」を持つ事が重要。均一の遺伝集団になったらその種は終焉に近づく。
• 人はおそらく、地球上で唯一「有限」「無限」を意識できる生物。
• 脳ができる処理の数は無限だけど、ワーキングメモリー（短期記憶）はだいたい７つ前後。「忙しくてテンパってるな」と感じるときはだいたい７つを超えてる。

脳の研究者である池谷さんが、素人に向けて、
正確さを失わないように、でも、わかりやすく伝えようとする姿勢が
とてもいいなぁと思います。

アルバムのブックレットでは、曲ごとに違ったイメージカラーが
割り当てられているんですが、その通り内容もホントに色とりどりで、
KANさんの音楽の世界の幅広さが存分に入ってます。
みんな買えっ。

以下、全曲レビュー（の予定）。

1. REGIKOSTAR ～レジ子スターの刺激～
KANさんが「ひとりPerfume」と言っていたナンバー。
イントロは間違いなく「ポリリズム」だし、
似たようなフレーズの繰り返しは「チョコレイトディスコ」かな、とか思うけど
80年代テクノのテイストも入っている感じ。
彼がこういう曲を作る場合、モチーフとするアーティストのテイストを
一度分解してから組み立てなおすので、再び組みあがる頃には
すっかりKANさんの曲になっているという不思議。

2. 小学３年生
1曲目が今をときめく最先端とすれば、2曲目はぐっと過去へタイムスリップ。
ビックバンドのスタンダードなナンバー、そんな風格を漂わせる曲。
しかし歌われている詩の内容は、小学３年生の男子が同級生の女の子に
「オレってこんなにスゴイんだぜ」とカッコつけながら歌っている
（しかし小３なのでわっかりやすーい「スゴさ」である）
というギャップがなんとも笑える。
演奏者としてエリックミヤシロ（Tp）さんはじめ、Tbに中川英二郎さん、
Saxに小池修さん、Gtは梶原順さん、そしてPfに塩谷哲さんと、
その筋の方々（笑）にとっては垂涎のメンバー、そしてサウンド。かっちょいい。

3. ピーナッツ
最初の2曲で上がったテンションを落ち着かせるように、
しかしこれこそKANさんの曲、という爽やかで実に切ない歌。
「彼女と写真を撮ったフィルムがまだ残ったままのカメラ」とか
「特に目的も無い日曜日」とか、出てくる言葉が絶妙で、
ローズピアノとストリングスがさらに切なさを増幅させてます。
SQUAREファンとしては「SEASON（アルバム「夏の惑星」に収録）」を
思い出してみたりもしました。

4. バイバイバイ
執筆中。

5. 青春の風
執筆中。

6. ordinary days
スティービーワンダーさんっぽい楽曲。
僕は最初に歌詞を見ずに曲をがっつり聴くんですが、
そのときは、歌詞の繋がりがよくわからなかったんですよね。
曲の中で過去と現在とを行き来する曲なので。
「ゆっくり君を傾ける」という表現はオサレだなと思いました。
「愛すべき泣き声に2時と5時に起こされる」のは、まさに
今の我が家も同じです。

7. オー・ルヴォワール・パリ
執筆中。

8. よければ一緒に
先行シングルとして密かにヒット中のこの曲は、
「full size」で8分超えの大作に。
同じメロディーの繰り返しと思いきや、コード進行とかリズムとか
微妙に毎回異なるところがKANさん風。完コピ難易度高し。
「君の人生がどうなっていくか見届けたいんだ」というフレーズは
聴くたびにグッと来るよねー。来ない？

9. 予定通りに偶然に
執筆中。